戲院誌 Talk Cinema

　　我家樓下那檔雜誌攤放了三本《BAND．樂人志》，人家都只放一本，很好奇，打聽一下，檔主謂：「佢地畀三本就擺三本！」大概指發行吧。

　　現在三本餘下兩本，期望覓得到知音。

　　封面專題人物為包以正的《BAND．樂人志》，顯然是音樂雜誌，久遺了的音樂雜誌，畢竟連音樂都在消退，此時此刻，仍製作這樣的一本雜誌，在報攤看到的一剎，訝異欣喜感動交集。

　　它的副題為「music culture & ideas」。看郭達年寫的「前言」，它又不盡然是音樂誌，因為「band of」緊接的，可以是很多很多不同類型、形式、形態的人群，是任何一組願意創造的、分享的、思考的、尋索的人群，雜誌是一個開放的空間，讓一眾來夾成一隊「band」。

　　雜誌的實驗在於，它意圖尋索足以支持這本雜誌存在的一群人，「如果我們尋索的社群的確存在」這句話可堪思索，心下一凜。「同人誌」是個封塵的名詞，回溯二十多年前，「同人誌」還是熱切的一而再再而三推出的年代，很多時假設了會有某一批特定的讀者，便瞄準來推出，而這次，他們以行動來開展實驗探尋這一群人。

　　雖然我不是樂人，對音樂也實在沒有認識，但看到他們說要排除慣性的市場企劃手段，而以簡約方式處理這份刊物，心下興奮。太多慣性、理所當然，令很多事情變得不可能，甚至想也不用想便給否定。走過1980至1990的分眾口味年代，科技讓分眾的條件更具體，無論發放和接受的渠道與可能都愈見成熟的時年，眼見卻是綜合式「資訊」充斥，炮製各式一呼百應共同話題。

　　究竟這樣一個社群是否存在？期望有正面的答案；亦希望雜誌延續他們要走的獨立道路。

　　在澳門買到一份舊戲院小冊子，內裡有幾間戲院的廣告，包括位於新馬路的域多利戲院。

　　域多利戲院對我來說，是只有聽而沒有看的記憶，自我懂事以來，域多利原址已是現在的大豐銀行，所以，關於域多利，就只有聽家人偶然說起，而且把「域」讀成帶有歪音的「或」字，聽來像「屈多利」。

　　總的來說，家人在域多利看戲的次數也不多，能說的亦甚有限，印象中，都在這兒看西片。按這幀廣告所載，域多利由同樂公司管理，內裡裝置了先進的設備，較有趣是採用了「圓子銀幕」，而映機和聲機均為「一九四九年式」的，這小冊子的年期約為一九五零年，可謂最新穎的裝置。廣告語句如此推銷戲院：
　　科學設置，座位舒適
　　暑天電扇，保無炎熱
　　地點適中，往返利便

　　對我來說，坐落域多利原址的大豐銀行，同有樣具有「科學設置」，那是架於入口處的上落扶手電梯。在年幼的腦海中，當時認為全澳僅有兩個地方有自動扶手電梯的，一為葡京近保齡球場有一段，短短的，另一則為大豐這一段，長長的，格外有趣好玩，倘若路經，會視為娛樂節目之一；還有，在小腦袋中，亦認定在新馬路的金冠酒樓為全澳唯一裝置讓人自由乘搭的升降電梯，每回走過，都要上落一次。

　　這種觀察無疑不準確的，因為年紀小，眼光淺，看得窄；顯然，當時葡京酒店或國際酒店都應該有升降機的。澳門細，實在說不上先進，也許差距亦未必太遠；看看，當時全澳僅葡京有保齡球賽道，還只得五條，我們去看人家「轆拎」，好奇新奇，頗有奇觀之感。

　　所以，澳門一直維持著七、八間戲院，讓居民獲取最時尚的娛樂，真有點奇蹟之感。

↑「無限地帶」放映廳的草圖。

　　葵芳的新都會廣場，多年來變化不少，有段時間設有金獅影視，不時會去逛逛。開業時，廣場兩個焦點：英保良百貨和動感電影院「無限地帶」。

　　英保良百貨，老想起「清補涼」，沒有什麼特色。而「無限地帶」，以它號稱為座椅會跟隨畫面郁動的噱頭，確實吸引了當時還年輕的我，和朋友走去看了一場。

　　戲院做戲做全套，售票處裝飾成太空倉模樣，進場時，入口處噴出乾冰煙霧一陣，疑幻疑真，進入太空基地似的，但始終不是置身電影特技場景，這些模擬效果其實頗化學，不倫不類，說來都怪自己不夠投入，只想快快入場看會「郁」的電影。

　　也許期望過甚，會「郁」的電影不如想像有趣，一來椅子每下搖擺動作稍笨拙，擺明車馬為郁而郁，始終不夠自然而然；放映的片段亦純粹製造效果的飛天遁地過山車之類影像，加上坐於較上層，居高臨下望著其他座位和觀眾，不斷提醒你身處戲院，投入不到那些上上落落的畫面。

　　當時的報導介紹，「無限地帶」每一場的時間為15分鐘，觀眾入場時，會先經過一條如同「太空基地」的走廊，欣賞電視播放有關基地的片段，然後才入場看動感電影。報導訪問了投資者安樂影片公司的江志強先生，他指出：「它不是一般的戲院，稱之為穿梭機可能更貼切。」在設備上，戲院擁有一個比平常戲院大一倍的「孤型」銀幕外，內裡分成五排的五十張座椅，均為特別設計，可隨著銀幕上的電影情節，作上、下、左、右的「震盪」。

　　江志強補充：「隨著情節而震盪的座椅，其實只是『配菜』，銀幕上放映的七十毫米『全天域』電影方為主角。」

　　對比這兩年仍在開設震撼影像的戲院，「無限地帶」頗有先驅者意味，但兩年後便移師沙田。原址於1995年中改建成另外兩間百老匯戲院，讓葵芳百老匯成為合共五院的綜合戲院。

無限地帶 Dynamax
開業：1992年12月
座位：50

↑報章廣告刊出美都戲院的簡陋外觀圖。

　　很久以前寫過元朗戲院，得網友的熱烈補充，談及更多元朗的戲院，讓我有了更深的認識。找到一點資料，又在這兒稍作補充。

　　美都戲院位於鳳琴街，於1984年7月14日啟業，首映新藝城出品的暑期檔電影《開心鬼》，按該院在報章刊登的開業廣告所載，當天上午11時舉行開幕酒會，而發出酒會邀請的分別是新寶娛樂有限公司和美都戲院董事局。

美都戲院 Merryland Theatre
座位：1028

　　因緣際會，曾在元朗小住過幾天，那時還未移居香港，借宿幾宵。有一天百無聊賴，沒事找事做，摸到位於水車館街的金龍戲院看電影。

　　金龍是一間迷氣戲院，位處住宅屋苑地下，但那時沒有留意它的內裡環境，只管進場看電影而已，記得從入口進入放映廳，便有兩條走道劃開三排座位，而我坐於正中間位置；戲院沒有樓座，但也劃分為堂座和超等，那天便選了超特座位，17元一張票。那天看的是《子貓物語》，眾觀不多，亦未至於包場，畢竟是周末日子。

　　金龍於1984年12月22啟業，當天三場放映日本片《里見八壯士》，該院於1998年3月結束。

金龍戲院 Golden Dragon Theatre
座位：前座 100；超等 350

↑1962年2月初，都城與仙樂聯映林翠演出的《早生貴子》。

　　瑣事繁忙，近月有點昏頭轉向，掏不出心思寫些什麼；那邊廂，看到網友內容豐富的留言，不如節引數段，了解一下北角都城戲院和北角區的變化。

　　網友SAY曾在「平安戲院  看戲第一回」和「戲院寶藏」兩文寫下留言談北角，這兒經過整理，把重複的內容刪去。因時間關係，沒有特別查證或補充，歡迎大家分享。

　　北角的都城戲院，在1950年代是與尖沙咀景星戲院聯線，放映環球及聯美公司的西片，由於東主王寛誠為左派大亨，美國公司拒與交往，於是在1950年代尾改映國語片，與星洲國泰機構子公司電影懋業簽約。隨著都城改映國語片，加上區內洋化程度大減，北角區繁華不再。

　　都城戲院的盛衰，簡直是北角區的興衰史。北角區在1950年代相當洋化，因為多英軍宿舍，在都城後的明園台、渣華街（今渣華道）及麗池均有，電燈公司洋人宿舍亦位於今國都、南方、南天大廈地盤；又有酒店（麗池及雲華），故區內有兩家西片影院，另一家為璇宮（Empire Theatre，是今已停業的皇都，可上演舞台劇，當年麥炳榮、鳳凰女的大龍鳳劇團，多次在此演出，是1960年代的事了）。後英軍撤出遠東，宿舍陸續關閉，電燈公司洋宿舍亦他遷，還有酒店結業、北角邨落成，區內人口結構改變，洋化程度大減，消費力大降，繁華不再。

　　至於璇宮戲院的變化，有說其洋人老闆查理紀利經營不善，亦有說是去世，於1950年代尾易手，並改名皇都戲院，與同屬陸海通機構的皇后，以及九龍麗聲聯線，放映哥倫比亞公司出品。曾在璇宮放映的西片，印象中有《鶯歌燕舞喜迎春》（Oklahoma）等。

↑摘自《新界展望》的手繪地圖，很矇，街名經加工。
　1）華都戲院；2）大光明戲院；3）好景戲院；4）蘭宮戲院；5）龍華戲院

　　早前，同事遞來一份1964年1月25日出版的《新界展望》特刊的影印本，十分有趣。這一期是創刊號，以荃灣地區為主題，暢談荃灣歷史、民生和都市化的情況。關於地區特色一欄，有以下一條：

「電影文娛」
　　本區過去只有大光明及荃灣兩家電影院，為大眾提供娛樂藝術享受。近來人口驟增，新型電影院，陸續出現。首先是疊立眾安街南段之龍華戲院，次是新界戲院大王邱德根領導下之華都及蘭宮兩座電影院相繼開幕。最近位於沙咀道東段之好景大戲院，將以一流姿態出現。全部工程已完成九成，約於下月開幕，屆時當地居民暇日，又多一娛樂勝地。

　　另外，尚有兩則廣告如下：

「荃灣大光明戲院
　選映中西名片／票價平座位好
　眾安街中段
　電話：八八八－七三六」

「龍華大戲院
　名片總匯　闊大銀幕／座位舒適　豪華享受」

　　買了一幀明信片，照片是40多年前銅鑼灣軒尼詩道的夜景，入眼便見MOVADO的霓虹光管招牌，多年前編過手表特刊，其中一篇寫MOVADO，談到它經過一輪低潮，再度投入市場推廣，名字譯作「武華道」，原來以前作「0武嘩道」，音調更接近原音吧！

　　照片的最遠最暗最矇的地方，就是紐約戲院，依稀見到那個霓虹招牌「New York」，若隱若現還有偌大的看板。拙作也曾談過在年幼時唯一一次光顧紐約戲院的經歷，對戲院的佈局當然沒甚記憶，唯一有印象是進入放映廳的地方，中間置有一幅大型看板，那一回放著《2001太空漫遊》的看板，入場亦看到它的預告片，還有《遊樂場驚魂》，感覺都是驚險有趣的電影，但到現在為止，都沒有在戲院看過這二片。

　　當時年紀小，大鄉里出城，人小高度矮，只覺得銅鑼灣鬧市的人潮，在我身邊築起一堵堵高牆，什麼都給遮擋，也許是生平見過最多人的一回。

　　有一段時間，紐約是放映粵語片的，其後和大世界聯線，映過日本片和一些軟性色情片，麗宮落成後，亦加入聯線。我到來的這次，是1978年冬季，紐約和凱聲聯線，放映西片，這一回的戲碼是《中途島戰役》，應該是重映，宣傳焦點是採用Sensurround「超感身歷綜藝體」音效，到現時為止，共有四部電影採用了這種特效製作，除《中途島戰役》，還有上述的《遊樂場驚魂》、《太空堡壘加拉迪加》和《大地震》。那是名副其實的「震撼」，藉著揚聲器的裝置，某些場面的音效，產生全院震動的感覺。

　　前些時，找到一份當時的小冊子（左圖），也許是首映時送贈的，可惜對戲院和這種特效，都沒有任何介紹，除了較詳盡的影片介紹，還有幾齣「不日上映」的簡介，包括《興登堡號遇難記》The Hindenburg、希治閣遺作《家庭陰謀》Family Plot、《扭計寃家》The Sunshine Boys、《娛樂精華續集》Hollywood, Hollywood。發行公司為新藝瑪國際。

　　影評人家明在網誌談及電影節期間訪問威廉．赫特，寫了一點當年看《稀客》The Accidental Tourist的舊憶，基本上，我和他的記憶，有不少重疊的地方。

　　《稀客》當年於灣仔新華戲院上映，很奇怪，仍記得當天看電影的情景。那時還在樹仁上學，中午放學，下著傾盆大雨，無遮無掩的和同學在巴士站照頭淋，見車便上，一跳原是往金鐘的25號線，選擇了在灣仔下車，選擇入新華，看了羅倫斯．卡斯丹這部作品，闊銀幕的構圖，黑色的幽默，予人一份舒徐感覺，領著你走向一個明亮的出口，確實，隨著震奮的片尾曲，推開橫門，已是一個明亮的午後，雨過天晴，衣服的濕氣都褪掉。

　　為了保留，又或為了召喚那過後明亮的適然，竟願意斥資買下電影原聲音樂的卡式帶，困在斗室聽完又聽。威廉．赫特演的Macon，一個選擇活在自閉的旅遊作家，他作品的特色就是協助無奈外遊的旅客，維持一份如同自閉於家門的感覺。很喜歡這角色的構思，以及他的轉變，重新踏出綑綁他的陰霾；某年某月，確實需要這種推動力。

　　約翰．威廉斯為影片寫的音樂，有一種低調的優美，由低迴不已的冷調，慢慢攀升至溫煦悅樂的高點。撰寫氣魄大的作品，難不到他，多年來和史匹堡合作，寫過無數標緻的、易記的段落，卻又不免大路，有時就是跟著那大起大落的情節，大吵大嚷，然而，為這小品寫的音樂，恰如其份，誠為他的佳作品之一。

　　影藝戲院於九龍灣再現，化身「淘大影藝」，興奮好、疑惑好，大家都出於關心；它的現身，進一步鞏固九龍灣作為東九龍一個戲院集中地。

　　回溯是21年前，影藝於灣仔開業，開宗明義以「Cine-Art House」為名，明示走藝術影室的方向，與當時營業三載的新華，加上另一端藝術中心的地庫影室，盤踞灣仔港灣道一段，當時有輿論以「灣仔北藝影地帶」來形容此形勢。

　　陳子良先生於1988年7月《大影畫》第一及第二期，以「迷你藝術影院風雲錄」為副題，連載兩篇短文章，淺談剛落成影藝戲院對影業界的啟示，當中第二篇，便以「灣仔新填地藝影戲院帶狀的興起」為題，提及藝術電影放映場地集中此一隅的現象。

　　1990年《電影雙周刊》改版後，加添了以地區為焦點的吃喝玩樂推介專欄，其中第303期，介紹灣仔北此一地段，亦選用了「灣北藝影」為題。

　　當年，我也是如此觀看此一隅的風景，閒來愛來此走一轉，由街的這端，走到街的另一端，有時會看電影，有時則純然來八卦，看看有什麼預告戲碼，跑到藝術中心望望展覽，執一點印刷品。需要吃些東西嗎！像我這樣沒考究的食客，不難找到落腳點，像鷹君中心地下近巴士站的小食店，一碟吉列豬扒飯，已覺味美，又或華潤地下那粥麵店，一碟薑葱撈麵，麵質彈牙，正合奉行減肥的我。不會走漏腳步的，還有新鴻基中心二樓的外國雜誌店，肆意的只翻閱而沒光顧。

　　灣北藝影地帶，沒有被拱托成今天的「波鞋街」、「電腦街」一類銷售社區，它大概只在影迷中央，僅靠個人聯想而成形，究竟它有沒有興起過？只知道消散得相當快，後來出現的「三里屯」，還要聞名，可惜，不過借人家之名而已。

　　在地區上自然而然生成的特色聚落，找得到它的脈絡底蘊，根基也更結實，總勝過空降的人造特色，裝飾的美麗。

↑積葵．大地《節日》Jour De Fete的海報

　　在巴黎不同的海報店，看到積葵．大地（Jacques Tati）電影《我的舅舅》Mon Oncle的海報，認定大地是當地家譽戶曉的人物，但往後又沒心裝載，亦不曾考究大地是誰。今年「法國五月」選映積葵．大地的作品，很被動的拖到這個時候，作品推到門前，才去探究。

　　2000年匆匆路過巴黎，探望在那兒讀書的朋友，事有阻滯，短暫逗留，朋友熱情作陪客，還領我到某幾間海報店參觀。沒有當過巴黎人，對花都亦缺乏了解，但憑緣而來的所謂相熟店，也有過一間半間，不好意思向友人說有心水店子之選，以免反客為主，唯有趁半天獨自遊，走到每回必經的幾間小店張望。

　　每一望，便勾起擁有的慾望，花多眼亂，不懂的文字一大堆，在不懂中找懂，然後以為都懂，原來還是不懂。這一回買下蔡明亮的《洞》，弄不清是哪國版本，但美就是了，還有，就是積葵．大地的《節日》Jour De Fete。在巴黎看過多次大地作品的海報，腦海對Tati這名字帶著莫名的敏銳，此刻出現眼前，武斷認為該是名作吧，但更重要是圖畫實在別緻，一下子想像是波蘭版本，但再翻查，名字用上Tatis Schutzen Fest，又似乎是德國的海報。

　　這一頁橫幅的底蘊，到此依然是不明不白，幸好，有這一次「法國五月」，對內裡繽紛畫面，有了印證機會。