老夫子系列電影與新四線

2017/02/13 at 3:27 am | Posted in 香港戲院/新界, 香港戲院/港島, 香港戲院/九龍 | 2 Comments

%e8%80%81%e5%a4%ab%e5%ad%90←仙鶴港聯公司的「老夫子」電影:1965年8月4日公映的《老夫子》、1966年5月10日公映的《老夫子與大蕃薯》及7月13日公映的《老夫子三救傻仔明》

…….過年前曾貼下懷緬王澤和「老夫子」的文字,與這網誌的主旨頗見離題,嘗試轉個角度。「老夫子」漫畫曾多次拍成電影,在戲院與觀眾見面,又以真人演繹的模式呈現較多。

…….仙鶴港聯曾攝製「老夫子」系列電影,均由高魯泉演老夫子,可謂他鮮有的擔任要角。既是仙鶴港聯的出品,首兩集以雪妮掛頭名,第一集更有陳寶珠、薛家燕和曾江參演,頗見青春氣息。三部電影的放映日期,中間相隔半年到一個月左右。三片均安排在「新四線」公映,戲院包括英京、香港、新世界、皇宮、真光等,再配搭龍城、華樂、金星等艇仔戲院。

……「新四線」於1964年底組成,1965年7月的《手車伕之戀》公映廣告,同步介紹該院線即將公映的影片,看到與其掛鈎的若干間粵片製作公司,如玉聯、信誼、文華、峨嵋及仙鶴港聯,還有由盧林、盧九主理的九龍影業公司。該院線的英京,及1967年2月8日啟業的英華戲院,均由盧氏經營。

advert_1967

↑1965年7月14日刊於《華僑日報》的《手車伕之戀》廣告
(該片剛於今年2月3日在電影資料館放映), 同時公告即將獻映不同公司出品的猛片。

…….老夫子影像,一如漫畫,也是長青的,六、七、八十年代都出現過,跨過2000年後仍有,如《老夫子2001》等。八十年代胡樹儒把漫畫化為卡通,乃本地少數長篇動畫作,當年我在澳門南灣戲院觀看。

在戲院看到的書法字

2017/01/28 at 3:00 am | Posted in 特別放映 | 8 Comments

new-year-2017↑《頭條日報》的訪問,介紹馮兆華為《倩女幽魂》(1986)等影片題字。

…….這個題目無疑是有點「夾硬」,是日年初一,僅略作應節應景的一貼。上星期先後在報紙及周刊讀到書法家馮兆華(又名華戈)的訪問,源於荃新天地趁此農曆年舉辦其書法展,並聯繫傳媒做訪問。當中都提及他曾為多齣港產片的片名題字,印在海報上,讓我想起,那不就是可以在戲院看到的書法字。

…….現時,甚少人會以手寫字,雖則智能電話進佔,大家WhatsApp時多了用文字/符號傳信息,頻頻在屏幕鬼畫符,但也難言寫字之美;每遇繁複信息,立刻錄音上陣。

…….現在的學生還寫書法嗎?猶記讀小學時,每周要交書法功課,國語科考試也要帶同毛筆、墨盒應試。同學常忘添墨,強行加水救急,墨色淡外,墨盒也易生蟲;若添墨過多,不慎滲漏,弄得一團糟。回想也有趣。

%e8%91%a3%e5%9f%b9%e6%96%b0↑《天劍絕刀》片首的題字。

…….時至今日,古裝電影出現的旗幟、直幡,也可以用電腦字,各種字款均過於公整,人氣欠奉,更一望便被識別出來,頓成穿崩位。這也是在戲院看得到的「書法」。之前在粵語片會的放映活動看電影《雪花神劍》,畫頭出現的工作人員名單,由董培新題字,行氣迫人。

words1
↑羅文於1981年出版的唱片《卉》,由張徹為各首歌曲歌名題字。

…….張徹導演的書法同樣奪目,瀟灑豪邁,我不懂分辨是何門何派,相信更多是他本人的風格,筆觸剛勁中流露柔情。我不清楚張導電影的海報是否由他題字,反而我是從唱片封面欣賞他的作品,如他契仔傅聲的太太甄妮所出版的唱片,便邀得他題字。

商場懷舊戲院賀新歲

2017/01/25 at 2:50 pm | Posted in 特別放映, 香港戲院/九龍 | 4 Comments

plaza_cinema
↑荷里活廣場的中庭佈置。

…….數月前,幾位公關通過這網頁聯繫上我,談及正為某商場構思新年的佈置,主題正是懷舊戲院,相約面談。其實能告知的實在不多,縱是老餅,論舊,自己所知有限。姑且把記憶中放映賀歲電影時的盛況分享,當場也感覺所說的不太叫人滿意,沒有什麼擊中要害的點子,足以「叮」一聲讓大家點頭稱是。

…….或是記者的習性,分享時總想到可以如何呈現、展示,於是談了當時大堂的裝璜、高懸的大牌如何壯觀等,還憂心現場能否做得出來。實在想得太多了,對方指出,佈置主要給商場顧客多個「景點」,拍拍照,開心下。之所以相約傾談,只是看看能否有空間補充一點資料,令佈置多些資訊色彩。

……當時對方不能披露是哪個商場(商業秘密啩),最近發現位於鑽石山的荷里活廣場,其新春佈置以卡通人物當主角,並以「懷舊大戲院+車仔檔」作場景。今天過去望一望,果然僅供遊人拍照,資訊欠奉,最顯眼的是兩個車仔檔,分別是榨蔗汁和製作雞蛋仔的小販檔,有真實工具,但無真人製作;飲得,吃得,何不直接找人製作,同步做生意,定更有趣。

…….那個陳設缺乏戲院感,兩個大花牌莫名其妙,彩旗飄揚,似龍舟競渡的花牌,也似酒家某某聯婚的大花牌。蔗汁、雞蛋仔是否看電影的熱門零食,我也不敢斷言,因為少吃。我稍有印象,至九十年代仍有烤魷魚、炸大腸等。猶記我幼年時也流行「鹹濕嘢」,像以竹籤串起的馬蹄、鹽水浸沙梨等。電視劇《大亨》中,盧海鵬飾演的小販,就是售賣這種「鹹濕嘢」,於戲院外擺檔,當時選在灣仔舊國泰戲院拍攝。

…….懷戲院之舊,大部分人愛問:係咪有鬼呀?外邊有咩小販零食檔?可惜我所知不多,沒經驗可言(以鬧鬼而言,應慶幸)。

1974_nov_victoria ↑取自公共圖書館多媒體資訊的域多利戲院照片,攝於1974年11月16日(當天最後一日放映《碼頭風雲》,翌日映《沙漠梟雄》,同日午夜場,放映英國片《偷偷看》Confessions of a Window Cleaner)。照片中,見到戲院前有不少小販擺檔,售賣熟食。花園街公共圖書館把這張照片高倍數放大,覆蓋整堵牆壁,當中細節也顯現出來。

北區的臨時電光幻影

2017/01/21 at 10:41 am | Posted in 香港戲院/新界 | 2 Comments

poster…….北區,由大埔、粉嶺到上水,已多年沒有戲院(去年已有新戲院啟業)。隨着區區有戲院之說興起,大家都關注起來。早陣子,閱讀「電影節發燒友」11/12月節目手冊,便見推出「電影萬花筒@北區大會堂」節目,選擇位於上水的北區大會堂作放映地點,選映六部電影,包括《驚天大陰謀》、《人海孤鴻》等,費用全免,我到該處也算近便,剎那亦動心。

…….主辦單位就活動及會堂演奏廳開幕典禮所發放的新聞稿指出:「北區缺乏電影院,此活動正好為當地市民提供一個觀賞電影的好機會。」

…….之後讀電影資料館的《展影》,見「梨園鳳聲」節目也安排了四部電影在北區大會堂演奏廳放映,作為加場活動,票價$45。

…….北區大會堂演奏廳向是表演場地,改裝後加設放電影的設備,為這偏遠角落投下零散光影聲色。映的並非市場上的主流新片,不知可合當區居民口味?從選片見,不太偏,觀眾會視之為「殘片」,抑或換個角度以「經典」看待?

…….今(21日)明(22日)兩天,另一束電影光影投到此間。北區民政事務處在粉嶺遊樂場草地足球場舉行「光影星辰戶外放映」,放映(報紙用「播放」)的電影包括:《五個小孩的校長》、《魔雪奇緣》、《麥兜飯寶奇兵》及《深夜食堂2》。

…….戶外放映其實有趣,尤其閒坐草地那種模式,或倚或臥,輕鬆隨意。當然,要體驗到美好的觀影歷程,觀眾也要顧及他人,別做出滋擾行為。報載,上述活動主題為「夢幻童真,感動人心,星空下草地上體驗電影魔力」,說得很美,可惜星空早已不見,燈光過於璀璨,或令戶外放映打折扣。

north_1↑北區大會堂外觀像中學的禮堂,規模細小。
圖為其演奏廳舞台。(摘自該會堂網頁)

north_2↑演奏廳座位共456個,堂座 216、樓座 240。(摘自該會堂網頁)

懷緬:「老夫子」作者王澤

2017/01/08 at 10:32 am | Posted in 離題萬丈 | 2 Comments

comic_hk↑蔣芸訪問王澤,原刊第2期《清秀雜誌》(1977年12月)。

…….踏入2017年,傳來《老夫子》原創人王澤先生及歌唱家費明儀女士辭世的消息。兩位文化界名人,分別來自通俗與優雅兩個範疇,同樣為人尊敬。

…….《老夫子》真箇歷久長青。我成長於八十年代,已非該漫畫的全盛期,雖從未購買,但其影蹤仍隨處可見。很多時我都在鄰人家翻閱,每篇簡單的六格漫畫,構築一段短小精桿的故事,透視老夫子這傳統人物與摩登都會種種格格不入的遭遇,卻又隨遇而安,樂在其中。

…….1977年12月第2期《清秀雜誌》刊有〈老夫子談女人〉一文,由蔣芸訪問王澤及撰寫這位生活中的「老夫子」。她這樣形容受訪者:

….「他唯一的嗜好是抽煙,沒有濾咀的駱駝牌香煙,他的說話帶着天津人的幽默,一種難以形容而自然流露的談話方式。」
….「老夫子在打開話匣子之後,那份誠懇與自然,十分吸引人,他的眼神很清明,黝黑的臉上有着風霜的記號,多少年來,他看過的事,經歷過的現實,使他選擇這種『大隱隱於市』的生活。」

…….蔣芸引述王澤指,創作老夫子沒有什麼特別源起,但她認為是有的,她寫:「三十多年前,他才從大學的美術系畢業,就開始畫,老夫子也跟了他二十多年了。」繼而引述王澤說:

….「當時,大家都流行畫小孩兒,我就想,好吧,讓你們去畫小孩兒,我來畫個老夫子,就打這樣開始的。」
….「這二十多年來,我變了,老夫子也跟着變,老夫子的眼光就是我的眼光,老夫子對這個社會的看法從一些微小的事物裏可以表現,也就是我個人對這個社會的抗拒……」

…….蔣芸再指出:「在整個訪問中,一度老夫子十分激動,那是談到這個社會的風氣,香港人無根的觀念,以及港人在外受歧視的種種,使他灰心……」。

…….這讓我想到這名曰「夫子」的漫畫人物,身穿蛻變自傳統唐裝的衣服,頭頂道士帽,雖執著於這襲怪衣裳,但時代轉變,他也會架起眼鏡,一副由古老過渡到摩登的模樣。故事也就是描述夫子的各種遭遇,他傳統的個性固然兼具優缺點,總歸是正面的,印象較深是勾畫「飛仔」的篇幅,「飛仔」的造像典型得來也很傳神,夫子在受欺凌下亦表現勇武。

走過16 踏進17

2017/01/01 at 2:53 am | Posted in 離題萬丈 | 7 Comments

2017_pics↑年初參與製作的新藝城專書;迷李倉儲物易,取物難,年初告別;
《光影戲遊》湧入我家;行山之旅是我僅有的旅遊活動。

…….今天是2017年1月1日。如此這般又過一年,能「如此這般」地過,應該慶幸,也是感恩的。只是沒什麼做出來,又像沒什麼好做,感覺有點空洞。雖則每年仍維持寫一篇年度開頁文字,回顧一下,今年這幾張圖差點要「開天窗」。終找來一張幾年前的行山相,雖然是用我那部「古老」手機攝下的,但自己喜歡。

…….猶幸友人相約行山,讓我有點郊遊活動聚會。上述那部「古老」手機仍在用,無法進人家的群組,相約時要麻煩人家額外通知。「快啲換左佢啦」--語氣由曉以大義、規勸到譴責都有。我非介懷金錢(理性衡量也非錯吧),但手上那部還未有壞的跡像,意識上仍覺可用,但最尷尬是,新型手機利便縱橫社交網絡,奈何我織不起這個網,手機再出神入化,卻無用武之地。

…….年初仍延續上一年「新藝城電影公司專題」的工作,既是我首次做這類工作,機會難得,可惜能力所限,做得不理想。八十年代是我由小學進入中學的年代,一個成長階段,能夠來一次回溯,挺有意思亦有趣,更難得有機會與該公司的相關人士碰面。也許未必會再做這類工作,總算有過一次經驗。

…….忙於該工作時,為省錢,年初決停止租用迷李倉。幾年前因居所裝修而暫時租用,費九牛二虎之力把雜物送去,恍若沒餘力把它們運回。晃眼五年多,真的下很大意志才運回所有雜物。今天的家居環境有別當天,即使扔了一些物件,餘下的仍頗費勁才勉強填入現有的空間。這事亦讓我發現,也要逐步放棄雜物,畢竟來到這年紀,若有什麼變動,也不至留下太麻煩給其他人,來去也只是我一個人,應辦好它。

…….搬倉後半年,發生迷李倉火警,教人難過,事件亦提醒我要努力點整理好物件。在苦思如何處理時,2014年中出版的《光影戲遊》到期退回,雖然印量甚少,但送回來的還相當多,得再騰出空間填塞。雖則每次出版都有心理準備,總把人家說的「寫給自己讀」記在心,當要處理這局面時,還是無奈的,彷彿浪費了很多紙張。

…….回顧總免不了這種心情,但新一年來臨,還是積極點,與眾互勉--新年進步!

皇都戲院擬列一級歷史建築

2016/12/08 at 3:16 pm | Posted in 香港戲院/港島 | 3 Comments

state

↑1956年中國民間藝術團訪港,於璇宮演出(詳情見此)
如此盛會,得來此院才可一睹,算否具「全港性」?(網上圖)

…….皇都戲院的去留,擾攘多時,今天再讀到相關新聞。香港電台的即時新聞如下:

古諮會擬將北角皇都戲院提升至一級評級
古物古蹟辦事處最新建議,將北角皇都戲院由三級歷史建築提升為二級,結果在古物諮詢委員會表決後,進一步提升為擬議一級評級,公眾仍有一個月時間發表意見。

古諮會多名委員指,在實地視察過後,發現戲院內部結構包括樓梯、洗手間等均保存良好,加上戲院是不少市民的集體回憶,應該進一步提升為最高級別的第一級。

古蹟辦歷史建築評審小組指,雖然戲院十分具建築特色,但就社會價值而言,當時全港有多間戲院,皇都戲院只屬地區性戲院,影響力未及全港性的水平,因此建議評為二級歷史建築。」

state3…….報導指評審小組認為「皇都戲院只屬地區性戲院,影響力未及全港性的水平」。不理解何謂「地區性戲院」?何謂「全港性戲院」?

…….想一想,戲院總是服務地區的,尤其回到數十年前,戲院更是「地區性」的。當時交通不如今天便捷,一般人鮮有費很長時間,乘巴士、渡輪跨區看電影。若戲碼吸引,也會有人走遠路去觀賞,像一些稱為大片的西片,這時,又算不算「全港性」呢?

…….由此而論,皇都照理具有「全港性」戲院的資格,無論映國語片或西片,一般僅與一、兩家戲院聯映,即大量區外觀眾若對該電影感興趣,想先睹為快,不欲留待二或三輪才看,便得跑到這兒。

…….若從這角度再看,其實皇都頗有「全港性」戲院的格局。五十年代,大會堂尚未落成,璇宮到皇都便成為市區其中一個重要的文化活動場地,樂團、合唱團、藝術歌曲表演等,有興趣者(縱然不多)都要到這場地,怕者都有足夠的「全港性」(也許未必有新界的觀眾)。

state2↑1959年5月,著名的維也納兒童合唱團在皇都戲院演出,港督亦蒞臨觀賞,夠「全港性」吧!

———————-

→1961年3月25日《華僑日報》報導《羅馬世運會》在麗聲、皇都聯映,連滿11日,圖為「皇都戲院門前觀眾擠擁情形」。

百老匯電影中心20周年

2016/12/06 at 1:46 am | Posted in 香港戲院/九龍 | 4 Comments

…….百老匯電影中心傳來會員消息,指戲院於今天(12月6日)舉行慶祝20周年生日派對,由下午6時45分至10時,稱為「與眾同樂」,更備有薄餅、雞尾酒(不知要否付費)。另外,於7時起,分別在四個映廳放映四齣不同年份製作的電影:《愛情中不能承受的痛》、《羅密歐與茱麗葉:後現代激情篇》、《談談情跳跳舞》和《迷幻列車》。

1996bc_adv…….好一個熱鬧的聚會,因家住較遠,加上沒條件做派對動物,且只有一條友,未能參與其盛。一條友就做一條友的事,查看一下20年前戲院開幕時的情況。猶記當年戲院安排免費放映,讓大家認識該院,我首次看的是《沒有天空的都市》(Underground)。於前一年,即1995年,旅遊時刻意途經康城,為看看影展盛況,該片乃當屆參展影片。作為普通市民,只能在會場外遙望明星踏紅地毯的儀式,沒機會內進看戲,竟隔了一年才能觀賞到。

…….百老匯電影中心於1996年11月20日開幕,當時只有兩個映廳運作,分別放映《談談情跳跳舞》和《兩性3人痕》(Gazon Maudit)。當天刊出的廣告顯示,戲院逢周一至五下午5時45分前的場次,票價30元,而該時段後,以及周末日、假日的全部場次,則收50元。
(右圖:1996年11月20日《明報》廣告 )

…….該兩片放映了5星期後,1996年12月19日,四個映廳終於全部開放。當天除放映上述兩片,另有《沒有天空的都市》、《超級無敵掌門狗》(Wallace and Gromit)、《超級無敵逐套捉》(The Aardman Collection),並優先一場介紹《山雨欲來》(Before the Rain)。

馬師曾的舞台、音樂和銀幕

2016/11/30 at 1:52 pm | Posted in 粵劇戲曲, 香港戲院/港島 | Leave a comment

taipingtheatre

…….第二則小記。7月25日,一個相當炎熱的夏日午後,跑到文化博物館聽太平戲院專著的第二次講座,題為「舞台、音樂、銀幕:太平戲院和馬師曾」,講者分別是影評人蒲鋒及余少華教授。余教授乃太平戲院專書的作者,對戲曲有湛深的研究,蒲則對本土電影涉獵甚廣,尤對武俠、武打片鑽研多年,並參與太平專書的編輯工作。雖是延續自該專著,兩位從戲院啟步,然後進入其本身的研究範疇發揮。

…….蒲的講題為「馬師曾與太平戲院:由電影到舞台回到電影」,簡言之,是介紹馬師曾作品由電影轉換至舞台,然後再回到電影,翻兩番,同一個故事根源,如變戲法般成三。三十年代,乃粵劇現代化進程的重要時刻,粵班確立了以城市為演出據點,其中馬師曾應太平院主之邀,長駐該院,更夥同在廣州已具名聲的譚蘭卿,組太平劇團,創作不少劇目。據悉該院後人保留的劇本,達三百多款。

…….1933年,馬師曾在太平響鑼鼓。那時國際信息在香港已有頗暢達的流通,比方可以看到不少西方電影,雖則未算普及。西片給馬師曾創作靈感,其作品不少改編自西片。蒲鋒列舉數個目:《龍城飛將》(原《深閨夢裡人》The Broken Lullaby)、《金戈鐵馬闖情關》(原《舞場女探》Mata Hari)、《野花香》(原《藍天使》Blue Angel)、《魂斷藍橋》(同名西片Waterloo Bridge)、《賊王子》(原《八達城之盜》The Thief of Bagdad)。

…….由西片改編為粵劇,即使穿西服演,亦必然有所改動。電影拍攝漸見蓬勃,老倌獲邀登上銀幕,像《野花香》,由原粵劇主角馬師曾和譚蘭卿合演電影版,惟拷貝已失。及至五十年代重拍,由馬紅(線女)演出,把該版本與原西片一比,便見改動很大。

…….余教授的講題為「重訪『老馬腔』『乞兒腔』--初探太平戲院舞台音樂特色」,一如既往,他在講座都談及頗技術的音樂知識,憑其投入與熱情,把箇中的難度稍磨滑,較易消化。他即場放了小許唱段,輔助講解,包括馬師曾於太平演出的《摩登女招夫》。唱段摘自唱片,由馬與譚蘭卿對唱,嘗試藉此(雖不完全)揣摩馬在太平戲院演出時的音樂風格。

…….他指出,音樂上固然有梆黃框架,但結合洋樂包裝,具有夜總會Big Band的氛圍。細聽拍和的音樂,既有粵劇鑼鼓,另有梵鈴(Violin)、士拉結他、鋼琴、muted trumpet、cornet。至於老馬腔的特色,包括腔中加襯字,就是「咿咿呀呀」那些,大家都熟知悉的;用虛字,填滿長音;板眼、白欖的運用,透着市俗的品味。

…….與會者也分享了一些粵調往憶,像1948年公映的《蝴蝶夫人》(一般指是香港首部本地製作的彩色電影,惟較遲公映的《連生貴子》實更早拍畢)的插曲〈載歌載舞〉,胡文森曲,吳一嘯詞,大家較熟的倒是調寄該曲的〈賭仔自嘆〉:「擰霖六,長衫六,高腳七,一隻大頭六……」

牡丹與紫釵:戲台到文本

2016/11/27 at 2:34 pm | Posted in 粵劇戲曲 | 2 Comments

nov2016←2016年《牡丹亭驚夢》演出場刊

…….今年中以來,出席了幾個講座,聽專家學者談電影、戲曲。礙於居所偏遠,有時實不願動身前往,平白浪費了求知的機會。但年紀大了,要學習也是困難的,一來不易掌握,二來聽罷又易遺忘,這兒嘗略作記錄,卻仍見零落不全。

…….6月25日,文學節安排由香港粵劇學者協會策劃的講座,題為「從戲台到文本:唐滌生《牡丹亭驚夢》和《紫釵記》之文學與音樂交流」。講座別開生面,不僅由學者主講,更有新進演員梁心怡及關凱珊現場演出,吸引相對踴躍的出席者。

…….講者包括陳寶珍、陳守仁教授,期間陳教授吐露「秘密」,陳寶珍乃其姊,姊弟同場還屬首次。陳守仁教授由樂的起源,略述戲曲的演化,約於宋代,中國戲曲開始出現雛型。他續介紹粵劇唱腔音樂的三大體系:
板腔(梆黃):梆子、二黃、乙反、反線
曲牌:牌子、小曲、大調、小調、雜曲
說唱:南音、木魚、龍舟、板眼、粵謳

…….對我此等門外漢,在粵劇唱詞偶見上述個別的詞彚,但終究不明所以,南音、木魚、龍舟尚勉強能分辨出來。他同時介紹了曲詞在創作上的配合,既有先曲後詞,亦有先詞後曲,像唐滌生與王粵生的合作,不少是先由唐寫下唱詞,再由王撰小曲,如〈紅燭淚〉。

…….粵語是聲調性的語言,共九聲,每個字的聲調本身就是一個旋律。曲詞創作上便涉及很多技巧,填詞上要露字,露意,撰曲時,旋律起伏要與曲詞聲調一致。他選用《牡》與《紫》的唱段作例,並由演員演出。但太技術,不易掌握。

…….講座後,我也看了陳寶珠、梅雪詩演出《牡丹亭驚夢》,依然是霧裏看花的觀賞,卻體會「珠迷」的聲勢。前座有多位穿同一款外套的觀眾,每回寶珠出場,都報以極熱烈的掌聲,個別演功架的場口,接連獲雷動的掌聲鼓勵,能得如此戲迷,夫復何求!

« Previous PageNext Page »

Blog at WordPress.com.
Entries and comments feeds.