戲院誌 Talk Cinema

↑1953年5月，全女班劇團「大女兒香」於東樂戲院演出。

　　演出場地的缺乏，窒礙了本地粵劇的發展。以這個因果關係來解釋粵劇式微，似乎聽了很多年。

　　早陣子翻舊報，有這麼一段報導，標題為：「粵劇苦無演出場地　並非觀眾興趣低落」，有此觀察的，乃當時八和會館主席梁醒波。

　　這新聞載於1969年4月11日的報章，不無意外，總以為數十年前粵劇演出是蓬勃的，原來那種隱憂早已潛藏。

　　梁醒波指出：「本港觀眾對粵劇興趣絕對沒有低落，可是現時因沒有較多的戲院或場所可供粵劇演出，這使到想看粵劇的觀眾，願望難償。」他認為愛新潮玩意的青年不少，但總不會個個如是，喜歡粵劇的仍大有人在，「這些粵劇的準觀眾，要憑什麼辦法爭取來呢？就要靠我們設法多尋些演出粵劇的戲院或場所，經常有得演出，才可以引起這些年青人的興趣。」

　　談到戲院為何紛紛求退，不讓出場地給劇團，主力放電影，他有如下見解：「這當然與『利』字攸關，從前粵劇最興盛時，香港方面有太平、高陞、利舞台，九龍有普慶、北河、東樂共六間戲院，可供粵劇時常演出，但現在則時移勢易，這些戲院均改影電影而不演粵劇了。這個原因，不外是利之所在，近來各院放影電影，每天增至六場，即加多早場、下午場、午夜場，一日有六場收入，不同粵劇最多只能做日、夜戲兩場。另一個原因，演粵劇可能因佈景問題，使到戲院後台七糟八亂……」

　　不過，波叔還是樂觀的，他指當時粵語電影開始走下坡，無論製作或放映的，都謀減產減映，戲院轉回演粵劇可期，「 一些戲院當事人看風駛裡，多準備改演粵劇了。據他所知：現時的香港，大舞台已公演粵劇了，九龍油麻地的金華戲院也在積極籌劃中，從現時的情形觀察，粵劇已露一線曙光。」

　　踏入1970年代，粵語電影式微越見嚴重，但不如波叔所願，粵劇似乎沒有回復昔日光輝。今天，粵劇演出依然不絕，但很難說是普及娛樂。多年來，經有心人推廣，更關注到它的源流、藝術性的探索，好像每年藝術節演出的劇目，都有一個主旨，如復古排場、古本劇目重演，為粵劇傳承脈絡理出更豐富的內涵，漸漸，它無可避免變成在學術性、劇院化的護航下延傳，和昔年平民大眾鬧哄哄的娛樂，兩種情調，在社會中的定位亦轉變了。

　　要是趕及回家，都會看周三黃昏的《合晒合尺》。

　　談不上是粵劇迷，但感興趣。以前都從電視看，才子佳人故事，唱詞格外雅緻精妙，寓聆聽於學習，有助修習中文。多年來都想臨場欣賞，拖拖拉拉，直至去年初才看藝術節演《盜御馬》，羅家英、尤聲普，骨幹為武戲。

　　對於節目的製作背景，頗有疑惑。以全高清攝製的《合晒合尺》，究竟是外購節目還是自家製作，弄不清。那些在庭園唱做的間場片段，像內地的製作，但訪問部份，又似本地拍攝。

　　一如無數傳統物事，粵劇也在轉變、湮沒，同樣，太多東西不能保留下來，能做的就是給他們做紀錄，讓後來者認識事情的沿革脈絡。在這個層面上，《合晒合尺》是滿有意思的製作。比方前一輯談「紅船」，走訪96高齡的老倌羅品超先生，細說他年輕時在紅船上的生活面貌。紅船已經消失，有的只是把個人記憶具像的顯影出來。

　　無疑，談「細說」，又不是真的那麼細，始終只有二十餘分鐘篇幅，精華以外，尚有很多小節可補充。顯然，製作過程還有大量未選用的片段內容，他日應可製成更詳盡的節目。

↑是夜，新光戲院「全院滿座」。

　　另一疑惑是，節目似乎並非急就章的草率成品，剛播放的一集講「神功戲」，一大部份介紹2005年新界某村落十年一回的大型打樵活動中的神功戲。一向對神功戲好奇，這一台更教人著迷，特別戲台所在，是一個坐擁萬餘平方呎的竹棚，放下的座位達7000個。難得節目於兩年多前已走訪了這次盛會。

　　羅家英在節目中說，隨著都市化，村落變市鎮，神功戲的演出逐年減少。同樣，市區的演出盛況亦不比當年，現在新光戲院已發展成主要的戲曲演出場地，一台接一台，來自各省市的團接續演出，但本地的粵劇團體，生存空間依然很窄。

　　這一集結束時介紹，下一集（估計為3月5日 7:00）將介紹香港昔日的粵劇戲園，究竟除新光以外，還會談及哪些，到時要看一看。

　　記得readandeat亦寫過這網誌供應商的配套，譬如透過「關鍵字」從搜尋器進入這網誌的，便會留下紀錄供參考。幾天前有好幾個藉「美亞花露」進入的搜尋，那當然，當天談到美雅花露到中國領事館遞交請願信件。

　　在這兒看關於美雅花露的資料，很少，離不開她在活地阿倫影片的演出。事實上，到目前為止，她演藝生涯的一大部份，正是活地這13部影片。

　　不知她以何心態演出這些影片？看來都是隨心而至的演出，沒有爭曝光強出位，恰如其份演繹心愛的人的綠葉（縱是女主角）；其實所演的角色帶點定形，賢妻良母，唯有《心猿意馬》的大家姐，難得潑辣。

　　當年二人關係終止，活地曾在訪問說過美雅花露和戴安姬頓都是優秀演員，但美雅可以演莎劇，戴安則不能。

　　在戲院看美雅花露的演出，亦只有活地阿倫的電影；至於其他，印象最深的，只有波蘭斯基的《魔鬼怪嬰》。

　　《魔鬼怪嬰》Rosemary’s Baby，一部詭異陰森的影片，十分好看，場景差不多都在那幢紐約大樓內，觀眾跟著美雅困獸鬥，目擊她被帎邊人逐步逐步拉入魔窟。美雅花露恐慌戰懍的演出，為影片注入懾人氣氛。體形纖瘦的她，如同小羊，隨時給叼入虎口。影片教人難忘的，除她和導演，還有演丈夫的尊卡薩維堤。

↑1971年12月22日刊於報章的全版廣告，預告翌年新片。

　　《盲女驚魂》於我僅耳熟而已，從沒看過。家人每提起此片，都語帶諷刺謂「跟風之作」，只因實在喜愛柯德莉夏萍的《奇謀妙計女福星》，認為此片大收旺場，美雅花露這個「盲女」才跟尾登場。當中有否抄橋之嫌，也不曉得，當年在黑白電視看《奇謀妙計女福星》Wait Until Dark，也看得相當肉緊，尤其結場盲女智鬥潛入屋中搜尋藏有贜物的洋娃娃，最後打破燈泡，畫面黑漆一片，齊來盲摸摸，十分緊張。

　　在舊報看到這《盲女驚魂》的廣告，便留下來。大呼「緊張處，令你嚇到膽破心驚！」真的如此厲害？這幀總統、華盛頓、聯邦的聯線預告新片廣告，其實是一個全版廣告的上半部，下半部則介紹由1972年起，上述院線，以及域多利、東城、新舞台兩條新組院線，將推出一系列新片。

↑開幕特刊的一頁「雄偉的珠江戲院大廈」，複印再複印下，黑壓壓的不清楚。

　　九龍城、土瓜灣一帶遠離居住或工作的活動範圍，對我實在是一片陌生地帶，除了偶然走過，總不會前來看電影。能到過國際或麗宮看戲，已是很難得。土瓜灣區內規模最大的戲院非珠江莫屬，曾走過珠江數次，不曾內進看電影，亦忘記了有否走進大堂參觀，但它的龐大，在外圍都感覺得到。

　　早前在電影資料館，看到一冊《珠江戲院開幕特刊》（影印本），雖然文字圖片一片白一片黑不清楚，也算在字裡行間「參觀」了一遍這大戲院。

　　珠江戲院於1964年5月16日開幕，開幕獻映傅奇、石慧演出，長城攝製的《龍鳳呈祥》。按特刊的介紹文字所載，戲院面積為15,000平方呎，「建築上的最大特點是觀眾活動和休息的地方多而大」。

　　節錄開幕特刊的文字，其特點如下：

．大廳設有全港九第一流的自動電梯、三個售票房和一個糖菓部；
．二樓和三樓有兩個佔地2,200呎的觀眾休息室；
．戲院大堂和樓座擁有1897個座位，全部是寬大的乳膠椅；
．設有八個男女廁所，裡面設備齊全，女廁還設有巨型化粧鏡；

．擁有寬大的機房，採用英國出品的最大號MOLE-RICHARDSON, CAUMONT-KALEE牌放映機及同牌子的具有四個KT66強放管的聲機；以及49呎闊、21呎高的銀幕；同時設有150匹馬力的YORK-22號全自動調節的冷氣機；

．票價共分六種：前座：七毫，中座：一元二角，後座：一元七角，優等：二元，超等：二元四角；特等：三元正

珠江戲院 Ruby Theatre
地點：馬頭圍道207號
結業：1994年3月27日
座位：堂座 1242；樓座 653

↑1948年5月6日的報章廣告，當天國際戲院和太平、北河、油麻地等九間戲院聯映《四代同堂》，由馬師曾、鄭孟霞、林妹妹演出。

　　位於九龍城的國際戲院，因為朋友的一張贈券，才讓我有機會光臨，亦因此才能於拙作中勉強寫了一點，亦要多謝居於土瓜灣的友人提供了她的戲院印象。

　　早前網友David於Cinema Treasure寫了此戲院的介紹（詳見），我亦必須於此寫下此項修訂。

　　必須向大家道歉，因拙作所載國際戲院的開幕日期有誤，書中記為1936年，而David的資料則顯示為1948年3月5日。

　　有關1936年啟業這資料，取自鍾寶賢著作《香港影視業百年》內的附表，該表則取材自1968年《香港影畫》的「香港電影院一覽表」專輯。

　　為免有誤，我曾到電影資料館核查雜誌原稿，一如前述，該雜誌三月號中的電影院專題遭人撕脫，恰巧國際戲院的資料載於該期，核對無從。不過在翻閱過程中，亦發現該「一覽表」的資料頗有誤差，故亦盡量查看報章的開業資料。

　　惟國際戲院卻遍查不獲。查過1930年代中期的報章，找不到國際戲院放映電影的資料，不過那時並沒有集中的分類廣告，不能貿然斷定沒有這戲院，也許只是戲院沒有刊登廣告。其後再查1940年代的報章廣告，最後發現1947年仍未見國際蹤影，直至1948年5月便見到它的廣告。然而，因為找不到開幕廣告、開業啟事之類文字，又不能胡猜它在這一年開幕，結果採用了《香港影視業百年》附表作資料來源，記下了「1936年」。

　　資料有誤，實在抱歉，現階段只能於此作修訂。

國際戲院 International Theatre
地址：九龍城福佬村道18號
座位：前座 99；後座 446；超特 386

　　年，又過年。有陣子都說，聽到《祝福你》、《年年歡樂》、《財神到》便煩。漸漸它們都遭受潮流大軍驅趕，聽不到，年，反缺了點俗氣。它們都在香港流行樂曲發展史上佔一個據點，未至於不死，始終耳熟，到時到候，還是在腦海中湧現。

　　那種煩，也許是對年的反應。也曾打趣說，過年真難，得花點力氣撐。

　　那是熱鬧和冷清一高一低跌墮的惘然。年，是喧鬧而暖熱的，但迎向年的歡樂，一來到除夕子夜過後，就如煙花爆破，瞬間消散，真正踏進新年，反而是體味冷卻的階段。畢竟親友不多，看到街上結隊成群整裝待發提紅色賀禮的拜年隊伍，無法加入這股洪流，恍如遺棄在淺灘上的碎貝，在守望什麼和自己無關的事。

　　有些年，年初一還得上班，情緒不免若有所失，但深想，或許該樂得有些事把那清靜填滿；當然，走在如同空城的工廠區，那種冷清和不幸的感覺，如同潮水掩至。

　　有些年，竟會在歲末趕在人潮中，走進金獅影視租數盒影帶回家，消磨那幾天。只是，千挑萬選都沒什麼心水，勉強租到，回家後又欠缺看的熱切，或者只被「影帶能留四日三夜」的優惠吸引。

　　有些年，會看賀歲片。其實，大時大節，才不是看戲的好時機，對不上那份熱鬧；除了和家人或朋友一起，否則都不會看，而看，原因都不過是要消磨一下時間。那數天假期，好像額外得如礙地的存貨，須急急的脫手。

　　有一年，隨兄長和他的一群同學去看《少林寺》，大顆兒走到永樂戲院，電影賣座鼎盛，一個位都找不著，無功而還，一群人又要沒事找事幹。那是1982年農曆新年，最終到今天都沒有看過李連杰的成名作《少林寺》，即或《少林小子》都沒有。

　　數十個「年」，都慣了，換了個角度，把靜理解為清靜，圖個清靜。以前長輩謂年初一不能動掃帚，招惹不利，彷彿一切都不宜動；今天都不聽老人言，利用這些清靜時刻，做點實質的事。

.

－－＞聞說12年前的鼠年也有個寒冷新歲，在櫃隙找到這張舊年曆卡，上個再上個鼠年，1984，忘記那年天氣若何，這年年初一在2月2日，恰巧也是星期四。

　　收到百老匯電影中心的通訊，謂2月24日下午2時，將在中心圖書館播放市川崑執導的《東京世運會》。

　　影片成於1965年，輯錄的是1964年第18屆奧運會。想一想，在電視未普及的年代，更別說直播，這類型紀錄片，就是觀眾放眼世界的渠道。

　　記憶中，第一次從電視看奧運，是1976年的滿地可奧運會（那時還未譯作蒙特利爾），忘記了是不是直播，畢竟興趣不大，播放時間在晚上，無心裝載，反而記得其中一個特約廣告商「嶗山礦泉水」，土土的廣告，味道有鹹又有淡，很有趣。

　　對《東京世運會》，朦朧中又有幾分熟悉，也許因家母偶然會說起，讓我有點好奇。當年父母在澳門百老匯戲院看此片，雖然是逼近三小時的紀錄片，他們竟都看得津津有味，更難得戲院還印刷特別的圖案戲票，可惜戲票沒有留傳到我手上。反而上周看友人收藏的戲票珍品，有幸看到香港上映《東京世運會》時的特別戲票。

　　《東京世運會》於1965年6月份在香港上畫，由大華、豪華、新華、麗都聯線上映，當時的報章廣告謂：「本港百年開埠創舉　首輪戲院兩線聯映」，我想，較之現在，市民大眾對奧運比賽的好奇和興趣，定然更濃。何況該片更獲得國際殊榮，廣告的介紹謂：「世界第一部以全景闊幕攝製之世運片／榮獲國際影評家協會特別獎／康城影展最佳少年片特別獎」。據李幼新《坎城、威尼斯影展》一書的資料，該片獲得康城「國際影評人獎」。