網友Ryan的「港．鏟．片」辦年度選舉，《尋找快樂的故事》The Pursuit of Happyness最後能入圍提名。

　　在初邀提名時，和一系列外語電影並排，《尋》片或許輕如鵝毛，擲地無聲；但它卻是去年的一帖清補涼，未至於一看再看，但乘飛機時看到，也沒有轉台，還是多看了一回。

　　仍然記得，影片甫開場那光影柔和轉瞬的畫面，傳來輕揚的樂韻，那音韻都是輕輕的，不是磅礴，亦非懾人，恍如沒有重量；但那份輕，卻是悠轉的風，透心的涼意，讓人心下平和，細細品味它雋永的餘韻。

　　負責音樂的是意大利音樂人Andrea Guerra，陌生的名字，看看簡歷，他一直做歐洲影片的配樂，和英語電影拉上關係的次數不多，往上數就是《盧旺達酒店》Hotel Rwanda。

　　有點意外影片找來歐洲音樂人配樂，當然，美國影壇就是個大熔爐，幕後班底來自五湖四海。只是，Andrea沒有帶來太強烈的歐陸風味，反而恰如其份的給這親情電影剪裁不太濫情的音樂。音樂運用了大量的弦樂，但沒有製造出過強的氣勢，而是配合影片的小型格局，營造輕柔的氣氛，有點像浪漫愛情片的音樂。

　　影片確實是輕柔，甚或浪漫的。圍繞主人公Chris在事業與家庭逆水而行的進程，看他在三藩市起伏不平的路途上跑呀跑呀又再跑。沒有大起大落的跌宕，卻牽引著觀眾和他慢慢前進；當然，父子拍檔也帶來盡在不言中的化學作用。

　　唱片摘取了各樂段，主要襯托劇情的起伏變化，動聽的依然是一首一尾的主旋律。最後，Chris衝破難關，走在人潮中，為自己鼓掌，通紅泛淚的雙眸，訴盡激動心情，回聽這一段完場曲「Welcome Chris」，響亮的樂器奏鳴下，音樂訴說如此一個快樂的結局，聽著又再浮起Chris走進人群的畫面。

　　Andrea Guerra的網站（意大利文）

　　《巴黎電影》為作者彭怡平《巴黎電影院》的簡體字版。後者2004年由米娜貝爾出版社出版，前者則為北京三聯書店2005年底的出品。

　　簡體字版，書名也簡化，但省去了「院」字，讀著是怪異的；也許編輯認為，書中談的不單是電影院，還有花都的電影物事，如電影書店、海報店、博物館、電影節，那大概是「巴黎 X 電影」。

　　說到底，電影院依然是書本的靈魂，而且都是作者親身帶備相機、帶備一顆心進場的，對電影院的鍾愛，無微不至，更難得是有機會和負責人攀談，分享營運者的一顆熱心，他們都不是大集團盛氣凌人的主腦，而是熱愛電影、熱愛放映不同風格影片的小老闆，因為他們，造就了小影院的遼闊觀影天地。

　　顯然是有意加刻意，走過巴黎多次，差不多每一次都會看電影，可惜始終不是地頭蟲，加上時間有限，不少戲院只可遠觀，而不可內進。唯有藉《巴黎電影》才能走進去「參觀」，奈何像帶有中國風味的La Pagode，已經結業。

　　印象難忘，還有當中介紹的書店Aux Films Du Temps（時光電影）。同樣，差不多每趟都會去這書店，它賣的是和電影有關的書，更重要是，它是一間海報店，海報選擇五花八門，新舊兼備，更重要是分門別類，店主極有心機整理，絕非亂堆亂疊封滿塵那種無法尋找東西的店子。

　　不像彭怡平能說法語，看書才知店主是位導演。只記得有一年經過，店員謂店主夫婦去了非洲旅遊，實在羡慕那份逍遙。另一年經過，狀似店主的女士看守，對我這位顯然無幫襯的客人，依舊細心的介紹，更翻出一張複印的《祖與占》海報，雖是複印，卻依然珍貴，當時賣700法郎（那年計約為1042港元），我當然沒有賣。

　　搞搞震之餘，也是有幫襯的，至少花上480法郎買了September的法國版，可惜沒有大宅裝載。2005年走過，職員高興的遞上明信片，原來店子已增設網頁，但願它能一直維持下去。

　　終於去了一次UA屯門。

　　據介紹，戲院分為五個專區，所進的2號院，大概就是屬於「魔幻森林」。憑放映廳牆壁那棕色的木板裝修，大概可推敲到這是一座「森林」。相較於早前的UA皇室，這兒確是一座精致小宮殿。

　　以座位數論，2號院算是小院，或許有了這個前設，一踏進院，感覺其實比想像好，戲院的樓底和闊度都比預期寬廣，而銀幕也絕不小；可惜，坐下來便有點不舒展。

　　院雖不小，但面積還談不上大，銀幕和面積一對照，便頗不相稱，即使選購的是由後向前數的第4行，仍覺得那板平的銀幕豎立跟前，泰山壓頂，感覺如同往日坐前座，結果，半路中途還是要「走位」，走到最後一行坐。

　　能夠隨意換座位，只因太少觀眾。周日午後的場次，僅十多二十位的入座率，不免慘淡。大堂走一轉，氣氛淡淡然，說不上旺，和斜對面食肆的人龍陣，相差甚遠；也許這一期沒有新片上畫，戲院的生意還是堪憂。

　　無疑，因《犯罪帝國》片長，加價10元，65元一張票，在屯門，可謂昂貴。也許院商的考慮是正確的，這類影片不合此一區，《犯罪帝國》在屯門僅此一家上映（後來在「巴倫紐米」也作二輪片上，還有《藍莓之夜》，有興趣快點去看啦！）。仍希望這「僅此一家」能延續，為部份屯門觀眾多開了一道窗口，看到不同類型的影片，雖然，亦不過是《犯罪帝國》而已。

　　當然，不是說《犯罪帝國》不濟，烈尼史葛是我喜愛的導演，影片拍得相當硬朗，兩線平衡發展至最後一點才匯合，層次分明。影片以兩個人來牽動情節，亦嘗試為角色注入較多人性的刻劃，免卻誇張的梟雄或過度浪漫的救世英雄；貪婪的我，總期望在這些人性的情節可以獲得多一點。看報章，見有人謂此片為《門徒》的外國版，但羅素高爾那一段，讓我想到《行規》的白鷹（其實，看《門徒》時也想到《行規》）。《行規》的結局，白鷹無法扭轉黑白道積習的行規，最終遭黑道的行規處理，感覺更深刻。

　　在戲院票房取得宣傳單張，原來是一款「通函郵件」，也就是透過郵局分發的函件。同是屯門，本人居住的屋苑便無幸獲取這單張，相信UA也是「睇人」而發，或者，我們那一區無緣成為戲院招攬的對象，新的屯門市廣場，太高貴了吧！

　　「城市之光」City Lights書店為三藩市的文化地標，不在於它的面積或投放多少資金粉飾，而是它的歷史，以及和灣區文化活動的長遠關係。

　　店不是統一化規劃那種模式，選書別具個性，踏進閣樓，光線幽暗中的一個詩專區。這些都是粗略印象，2002年那一回旅遊，雖然曾走進去，畢竟是旅客式的遊走，個人對讀本又說不上極敏感和著迷，觀察的深入度有限。

　　那天離開了「城市之光」，走到對街賣舊書的店子逛了逛，雜亂的架上，恰巧看到影集《Movie Palaces》，一本戲院書，副題為「典雅年代的倖存者」，圖集的攝影者為Ave Pildas，撰文的則為Lucinda Smith。書本於1980年出版，當時是以捕捉僅存者的姿態記錄了美國國內的宮殿戲院（Movie Palaces），不無感慨提到不少舊戲院給拆掉建大樓，或改建成超市、滾軸溜冰場等，時至今日，舊建築給摧毀的狀況，相信非當天作者所能想像。

　　荷里活炮製的夢，當年就是移師此等瑰麗豪華的戲院放映，讓如墮夢的感覺戲裡戲外互為呼應，貫徹始終。這些宮殿戲院的建築和室內設計每每有主題：宮庭式、埃及式、中東式、中國式，雕塑、拼花瓷磚、鑲金貼銀，各適其適。

　　不太敢肯定香港有否出現過這類戲院，但不要緊，建築物的出現，和當地的國情定有千絲萬縷關係，這才是重點。書中以圖片「剖」釋各地宮殿戲院的小節，分為幾個重點，也勾起了對本地戲院的一些思憶。

　　霓虹燈招牌﹕書本選了加州的Belmont Theatre外的霓虹燈招牌作封面照。隨著戲院移入商場，它招展的霓虹燈招牌都消失了。

　　精致售票間﹕當地售票處設於入口外，的的骰骰，售票員恍如困在籠子內，但它外邊卻有精致的裝飾，和戲院的設計一脈相承。香港戲院的設計稍不同，但隨著綜合影院普及，戲院大堂縮細，小吃店不斷擴張，甚至出現餐廳。

　　偌大放映廳：全球各地戲院都在縮細，大院斬件，一開二，一開三。有時候，已忘記了在大院看電影的感覺。

Movie Palaces - Survivors of An Elegant Era By Ave Pldas
Charkson N. Potter, Inc. (1980)

　　readandeat不寫屯門域多利戲院，我就趕緊完成。然而，只能勉力一寫，可談的真不多。

　　1978年成立的域多利，不知道是否屯門第一間戲院？戲院位處新墟，今天，新墟都不太新，遙想當年，唐樓林立，居民聚集，一間新戲院便有生存空間。

　　1970年代，印象中也曾去過屯門，不知原因，也許是去青松觀旅遊吧！只記得遠遠見到大興邨，梯形樓宇，很特別。

　　移居屯門，已是1990年的事，當時，區內已有三間新型戲院，域多利是唯一一間擁有堂座和樓座的戲院，外觀已頗為破舊，那時屬嘉樂院線，即使走過，亦很少走進去看看畫片。

　　1991年，唯一一次入戲院看戲，是呂良偉演的《跛豪》。戲院的門口在啟民徑，穿過大堂，得走樓梯才進入放映間，那梯間環境，幽暗而陰森。好像是遲了進場，對戲院內觀印象模糊。

　　翌年戲院便結業，其後地下給劃為多個舖位，一些臨時散貨店進駐，賣家具用品，雜亂無章，隨時走人的格局。故以為不久便有商人承租，變身大舖之類，但多年來變化不大，小店繼續穩守，企理度增加，大概是繼續下去。而戲院放映廳的位置，已變成老人院。

　　域多利結業後，原址的處理都相當「求其」，完全無翻新，爛茸茸的便租出來作小店。外牆亦一樣，連招牌都經歷幾年也沒有拆掉，因而有機會攝下這張照片，也許是1990年代中拍下的。

域多利戲院 Victoria Theatre
開業﹕1978年7月16日　　結業﹕1992年5月
座位﹕堂座 818；特等 375

　　「留言板」上，網友各自寫下的零星記憶分享，給銅鑼灣豪華戲院勾出個輪廓。

　　豪華戲院原址，早已建成商廈。最近該商場翻新，據知主理者乃G.O.D.的楊君。沒有闖進商場考察內裏乾坤，只見大門外鑲上鐵架光管燈箱，也就是昔日戲院大門上方，用來掛上即日獻映電影中英文名字的廣告架，顯然大玩懷舊戲院主題。近日路過，確實做戲做全套，商場外牆架起四幅模仿昔日戲院電影看板的廣告板，圖像亦照搬舊時電影海報。

　　G.O.D.近年推出不少沾上老香港記憶的產品，亦把當年國貨登堂入室，移燈換凳，背景一轉，樸素的搪瓷漱口盅，被演繹為共產記憶藝術品，身價無端跳升。果真生活容不下藝術？總要名店名人點石成金！

　　依此軌跡前行，喚回商場地底的影魂，也不難理解；奈何不如漱口盅，能原個現形，戲院只是一張繽紛的花紙，充當時裝衣飾的陪襯；好處也不是沒有，當有人問﹕點解用戲院做裝修主題？便有段故講，回憶舊時貌。當然，有多少人會問這問題，不得而知。

　　銅鑼灣豪華，1970年代末隨家人來港，有晚去了豪華旁邊的「豪華芭沙」吃飯，膳後途經豪華的門口，記得是正向邊寧頓街那邊的門口，大堂十分大，上方掛著色情電影的看板，那時已是戲院結束前的時年。

　　在1960年代，豪華與旺角新華聯線，放映不少大製作西片。右圖盜取自《眾樂樂》展覽特刊。

　　不過，今天這個商場的粉飾，借用的是舊港產片海報元素，出現了「紐約、大世界」等正常戲院名之餘，更多是玩調轉，「麗樂／仙都」，演員則有「俊嚴」、「蘭卿譚」，想起該主理者旗下品牌產品那「顧作有趣」的調子。

豪華戲院 Hoover Theatre
地址：銅鑼灣怡和街       座位：1483
開業年份：1954年         拆卸年份：1981年

↑悉尼華埠豪華戲院，外觀頗有童話堡壘風味。

　　謝謝Lok早前提醒，翻閱到電影資料館11月號《通訊》中，黃文約撰寫三藩市華埠的戲院軼事，憶述之細緻，確實是一則則深刻的回憶。

　　閱讀時，浮起了奧遜‧威爾斯和列打希和芙演出的《Lady From Shanghai》的畫面，戲中出現了三藩市華人戲院演粵劇的場面。

　　當年看邁克在《電影雙周》寫的「戲言」，不時提及在三藩市華埠看舊片種種，彷彿看到一個時間迷宮。可惜，慢了一步，2002年前往三藩市旅遊，一心到華埠尋覓戲院，卻找不著，只看到像戲院的建築物，疑心是「世界戲院」，難證實，照片都沒拍下。

　　5月在澳洲，第一站悉尼，租住的小旅館和華埠一街之隔。旅途上，總想吃點中式食物，閒逛時，一眼就看到「豪華戲院」的燈箱招牌，再細看，發現戲院所在建築物相當別緻，洋式的兩層樓房，帶點童話味，可惜，卻不帶一點戲院味，因為已經停業，地舖分租給不同店舖，有藥房、時裝店等。不知戲院昔年是怎麼個模樣，放哪類型影片，這個謎，或許要偵詢當地街坊才能有個梗概。

　　一個星期後，轉到墨爾本，某夜，在市中心商業區左轉右拐，華埠的主要通道Little Bourke St.貫通此區，也是最旺的地帶。走著之際，赫然發現某商場內竟有一間京華戲院，還以為是另一間荒廢的華埠戲院。走到商場二樓，京華戲院的大閘關上，貼出裝修之類字眼，而一旁的燈箱，竟貼著《甜心粉絲王》的海報，時為2007年5月底，看來關門維修的日期還是近月的事，但這些新的港產片，是否運到當地放映？那是否真的戲院，還是大型放映間，其實是播放影碟？

　　一堆問號，還是要請教當地居民。