充實的半天遊，團友都話：你有排寫啦！

　　一下子，想起小時候學校旅行，之後作文課例牌題目旅行遊記。奈何在澳門，學校旅行只會去黑沙海灘，每年都去同一個地方，Same Time Next Year，一種經歷，十個版本，假如老師願意悉心指導，中學畢業之日，寫作也該有小成。

　　幸好這次半天遊是特別的，熟悉的地方，超時空想像，看昔日繁華勝景；當然也有難度，畢竟並非自身的經驗。在那些早已消失的戲院中，對國民戲院倒像多兩分熟悉－－只因看過一張半張老照。

　　1986年香港國際電影節特刊《粵語文藝片回顧》，國民戲院便登上封面。一直喜歡這照片，實在宏偉的戲院風景，影片看板層層疊疊的堆在一起，互相碰撞，爭鳴喧嘩。後來發現，照片應該經過拼貼，究竟戲院原貌是否如此，真要當年過路人細說底蘊。

　　曾看過戲院大門口照片，一進門口，踏過幾級石階，便是放映廳的入口簾幕，也許上面用上「宏偉」這字眼，會惹人失笑。

　　早陣子到電影資料館看海報展覽，發現一些舊影片海報，把放映的戲院也一併印進海報中，像1961年的《無頭正宮教子鬧金鑾》，放映的戲院包括：金陵／國民／金華／新舞台／英京／明星／國際／筲箕灣／長樂，也許這是當時其中一條粵語片院線。

　　根據David介紹，戲院採用木板座椅，偶然更有水長流之景－－小孩肆意撒尿。有關戲院的詳細資料，還是看David寫的介紹（詳細）

國民戲院 National Theatre
現址：駱克道365-371號國家大廈
成立年份：1940年
拆卸年份：1973年
座位數目：1058

↑左至右：野貓、南固台、國家大廈（國民戲院原址）

　　老套一點，在一個秋高氣爽、風和日麗的周日，我們一行五人，於灣仔漫遊了一圈。

　　老舊一點，正是這次的主題。在灣仔的舊街坊David帶領下，他太太、readandeat、鬼茂和小弟，沿灣仔的大街小巷，帶點橫衝直撞、違規過路的肆意，尋找灣仔僅餘的老痕跡。

　　也許一切源於老戲院的原址，但又豈止於此！老街坊的記憶色香味全，由昔日東方戲院現址大有商場的石階起步，話說修頓球場那地底昔日有防空洞，另一邊大牌檔的美食，由咖啡茶到粥粉麵，地道非常，還有雙喜樓夜市的撚手小菜，甚或水兵停留的酒吧區的喧嘩吵嚷，以至橫街上舊唐樓一扇扇髹上綠漆的窗門，加一只軟枕，竟是鳳樓記號……

　　沒有目擊的小節，耳聽加想像，是跳動的軼聞，精彩趣味遠勝今天由車輛路人交織的半舊半新商住區。

　　縱然翻新重建工程如火如荼，灣仔的舊痕跡還是有一點沒有一點的黏在那壁牆窄巷之上。像攀上船街看稱為鬼屋的「南固台」，未能窺全豹的紅磚屋旁，只有想的份兒；已列入景點的藍點，還是有實物可觸。

 　　前前後後，在柴灣區流連的歲月，都快十年了。

　　十年不算短日子，柴灣可算另一個自己熟悉的地區，它的景物變遷，它的交通網絡，多少有個底。但它的娛樂生活面貌，倒不甚了了。

　　早年來此區上班，路線圖上沒有經過柴灣的戲院。惟有在杏花邨守候廠車時，便見附近的杏花和蘭花戲院，也許曾想過：如此近便，不妨一試。當然，最終都沒有入場，真正登堂入室，大概是原址變成超市後的事。

　　杏花和蘭花屬迷你戲院，各有座位約470個，終在1994年12月結業。

　　不知是何年何月，不想再囿於那既定的上班路線，決意貪新鮮，自欺地製造千變萬化的景遇，開始看到這區的戲院痕跡，然而，亦只是痕跡，因為戲院已告別這區。

↑透過市政大廈的綠玻璃，拍到對街的戲院一景。

　　從地鐵外的天橋拐向漁灣邨這邊，榮華戲院那褪色鏽蝕招牌依然清晰可見，不過，它已失去昔日的搶眼位置，門前小公園的幾株大樹，向上繁衍的枝葉已把招牌的最後一聲呼喊都掩蓋過來，畢竟大家都無心聆聽。為了攝下這招牌最後一景，得走到對街的市政大廈內，透過有色的玻璃照出一張淡綠色的照片。

　　於1982年7月15日啟業的榮華，首映新藝城的《難兄難弟》。記得當年在澳門麗都看此片，絕對是熱熱鬧鬧的暑假片，還有葉麗儀醒神演繹「炸渣唔播…」。戲院擁有座位1388，看來也不小。最後於1994年6月結業。

　　另一間柴灣區的戲院，就是名正言順的柴灣戲院，位於雲翠道。現在能憑弔的，就只有「柴灣戲院大廈」，而戲院的所在，也許就是現在教會和安老院的位置。

　　有資料顯示，1979年1月，柴灣戲院「重建完成，快將落成」。是否原址為舊柴灣戲院，經拆卸重建？柴灣戲院共有座位1412，但直至1993年6月結業時，餘下座位551。

↑紅彤彤的售票處。

　　說來誇張，不過，在如此這般新的戲院內，確實嗅到陣陣裝修的氣味。

　　起初以為The Grand Cinema於「十‧一」啟業，直至見到銅鑼灣MCL大幅廣告謂「10.18率先獻映《立體版怪誕城之夜》」。

　　到這裡看電影，完全是專程前往，雖然不時會途經九龍站，也很難說是「就腳」。湊熱鬧的來，但商場不太熱鬧。由地鐵站上來，好像欠了一些如中庭或中央廣場的核心地帶，沿電梯上來，只管在通道穿插，未發掘到Grand的地標。

　　同樣，戲院內也是拐彎抹角的。匆匆趕來，戲剛開場了，拿著票，眼前像有太多可能的入口，左中右，終碰到有職員駐守的入口，往內進，House 123456……頗有禮貌的職員迎上來引路，雖然是4號院，但轉來轉去似的，彷彿走遍了12院，終到達。

　　看的是《盲山》，也許是最小的一院，真的很小，銀幕倒大，頭重尾輕，坐在中間，有種坐前座的感覺，其實不舒服。

　　聽說這片引發議論紛紛，7名觀眾的這一場，竟亦熱烈「討論」。離開時，一位行動不便、手持拐仗的觀眾尋找洗手間，可惜懸有洗手間指示牌的門還是緊鎖的，職員指示往前方。意外的，竟要沿著一道窄梯而下，級高梯窄轉又轉，還要轉，幸好這位朋友安然抵達。走著看，好些裝修記號仍然未擦走。

　　離開時，留意到不少地方仍處於「尚未峻工」階段，以圍板遮掩，深藍色的地毯突顯掉落的油漆碎塊和粉塵，無法一睹Grand之所在。

　　白調綴以鮮紅，配襯充滿流線型細節設計，讓大堂流露一點點柔美。中央一座呈柱狀的360度屏幕，以多幅屏幕不斷播放新片介紹，可算焦點所在。背後的展覽廳還在遮遮掩掩的佈置。

　　作為全港最多影院的影城，抱著好奇心來看戲和院的觀眾不少，「嘩，間戲院真係好新！」傳入耳邊。運作上稍感亂的新院，能否留住他們的心？

　　毫無疑問，這個網誌的支持點，是記憶。

　　這是起初的想法，雖然會觸及新落成的戲院，但記憶是成形的先決條件。

　　不時有人說﹕何必老去記！的確，說來說去都是舊東西，「舊事不須記，事過境遷以後不再提起」。

　　11月號《國家地理》雜誌的專題為「記憶——何以記得，何以忘記」。面對海馬體、腦聶葉一類名詞，如墮迷霧，但因為關於記憶，還是感到興趣。

　　迷戀記憶，那是只顧後望，欠缺前瞻的志氣。沉浮於記憶海洋，有點無地自容，但有時是來得不知不覺，或者前面可以望的太有限，只有後退了。後退，比較有把握，而且，人與事，來去匆匆，一秒過後成舊事，有太多東西未來得及辨認，唯有記和憶，才能重新整合，不時有新發現。

　　崇尚前進的環境，記，就壞事了，還未到憶，便要另開新頁。上述專題引述了兩個極端例子，老先生患上類似瘋牛症的腦部受損，沒有記憶，生活只有現在式；老女士則先天記憶力驚人，幾十年前某天發生的事，隨時打開腦袋資料庫細說。一般人大抵在這兩個極端中間遊走，大數人都怨記性差，增強腦力變成某種必然的渴求。但專題謂，若事事過目即印在腦中而不忘，人定然給無盡的資訊活活淹死。

　　自己是否記性好？看來不是，要不，讀書成績便不會如此跌跌碰碰，散沙一盤。的確，由於生活平淡，在那直線形的行進中，一些無謂瑣事都牢記下來。專題謂記憶有選擇性，重要事件總是深刻伴隨，看來各式芝麻綠豆事，就是自己的重要事。

　　雖然是芝麻和綠豆，留得下來，都當作好東西；幸運的話，弄出芝麻糊和綠豆沙，後退都有種向前的得著——至少自己以為。

　　記憶是好是壞！雜誌的編者話說出了動人故事，留下最後一句﹕記憶消失是哀痛的，但謹記，對人與事的愛，就因為記憶。

　　很偶然得到新片特別場戲票，尤其感謝朋友郵寄來的。可惜於9時半開場的影片，有時真沒力氣去看，反而「換票證」則好一點。

　　「換票證」的優點是沒有規限場次，而且能夠選戲院。早前，友人送贈「換票證」給大家，L提醒記得去太古廣場的AMC，因為很漂亮舒適。的確，同一證，拿到票價70元的戲院用，感覺像有賺。

　　漂亮舒適！當然，畢竟是新戲院，但想想，戲院原來快開業一年了，但從來沒有光顧，即使門口都沒有走過。於是，便聆聽L的提醒，帶著「賺」的心情入院。

↑大堂其實挺寬闊，但不太愛那種光線。

　　昔日UA金鐘向街的入口變成商店後，現在AMC的大門口就縮到商場內，一眼望去，有點兀突。一列商舖店面，突然插進這燈光慘白的戲院入口，像一只張大的嘴巴，以它極具現代感的設計，過於張揚地把它周遭環境的老調壓下去。

　　大堂泛白的燈光，略顯溫吞，不覺明亮，反有點刺眼。聽說戲院經名家設計，相信一切皆有出處，單看售票間那白色的長桌如流水般從內裡蜿蜒而下，頗具匠心；但簡約非常，連一張椅都容不下，苦了售票員。進戲院後，從售票間背後回看，售票員都以腰肢頂著桌子卸力，若長時間如此，也挺傷。

　　進入六間映室的通道，樓底極低，經悉心粉飾，恍如太空艙，還要是有異形在後追趕那種逃難通道，十分窄逼；想起早前在朗豪坊UA擠在類似的窄逼通道等入場，更要受高溫射燈照曬，苦不堪言。

　　不過，放映室整體是不錯的，座位雖少，空間亦不會太壓縮。棕色的調子，和IFC百老匯如出一轍，座位亦實在寬敞。開場前，唯一的「溫馨提示」，就是請勿發聲滋擾他人。這天看的《奇異恩典》，周六場次，依然觀眾寥寥，大家都靜靜的看戲。如此正經、正常和正確的影片，幸而沒有傳來不止的呵欠或鼻鼾聲。

　　太古廣場確是個聚腳點，即使經營者易手，戲院仍然有大量外國人觀眾。

AMC Pacific Place
開幕日期：2006年12月9日
座位：1) 39；2) 126；3) 111；4) 72；5) 109；6) 142

　　女藝員在電視謂：電視台生日，我仲開心過自己生日。

　　雖云是宣傳片，愛多骨痹誇張都可以，但聽著就感到礙耳。

　　只是，電視台四十年，你不能否認它在群眾心目中建立起的親密感，在年復年、日復日的廣播再廣播，它生日，真像是朋友的好日子，總在你心目中佔了個位置，在乎大還是小。

　　四十年，種種因緣、機遇，一個台，便和大部份人牽起了某種連結，讓我們不厭棄地追隨，鬧住都要睇。「映住個colour bar畫面，收視都高過隔離台」，是當年從上級口中聽到的話。也許，假若這種關係不是如此親密，本地的電視生態或會不同。

　　究竟是何種因由，把大家的心都繫到此台去？可堪探究，亦不易探究。

　　台慶，許或是其一。是哪一年？說來大概都有廿幾三十年，卻是最為那一代人記得起的台慶，就是楊盼盼、鄭少秋表演單車踩鋼線、周潤發玩火那年。那應該是首年動用全台藝員以亡命表演賀台慶。那年還在廣播道小場地，但馬戲團包裝，繽紛熱鬧沸騰，一群觀眾熟悉熱愛的藝員，卸下戲裝，噴火走鋼線，彷彿冒生命危險，娛樂大家。當時年紀小，感到藝員都齊心一致，「做到最好」。人，的確是把熒光幕前後連成一線的關鍵，一代又一代的演藝人，長江後浪推前浪，前浪回勇碰後浪，該台為整個圈子樹人的工程，放在眼前。

　　望著家中那隻手表，聽着台慶的歲數年年加一，慢慢，那距離已遠得沒有感覺。那隻手表的慶賀歲數是「23」，今年是「40」，歲月如流。那年入電視台，數月後便收到第一份公司的禮物──手表。原來每年台慶都會送予員工禮物，前一年是風衣，夠實用，但手表？身邊同事「噓」聲四起，粗糙無用，有人謂取表一周後，它已壞掉。依然是當時年紀小，有禮收，就高興。

　　伴同禮物，還有在尖東某大酒樓的全台慶宴。可惜，那年過後，這些慰勞同事的安排都取消，也不知該慶幸趕得及，還是感慨腳頭不好；當然，同事們倒不覺怎樣，反正都是噓聲四起。

　　毫無疑問，作為中電視毒甚深之人，那年入電視台工作，確有種不真實、夢成真之感；還要是目擊難得一望的幕後風光。在電視台日子淺，離開時還是夢未醒。只是，歲月如流，夢的內容淡退，不再那麼惦念。

　　「23周年紀念表」竟仍在運作，是意外的，隱然仍聽到那四起的噓聲，不意外，但何苦！

　　本地電視一台獨大，有點無奈，局限了選擇；當然，也因為習慣不選擇，才發展成一台領風騷。

　　亞視久不久便有新攻勢，彷彿某種循環往復，預知結局，不無悲情。這一回，攻勢之一乃在中文台播鐵金剛電影。

　　不是鐵金剛擁躉，不了解此系列電影是否靈丹；但記憶中，這長壽影片系列又常常演出招徠要角，多年前麗的電視推出每周大電影，那時還未時興「明珠九三零」，麗的頭炮選「鐵金剛勇破神秘島」Dr. M，烏蘇拉安得絲的出水芙蓉片段映了無數次。

　　辛康納利雖云正牌鐵金剛，但我的年代，就只有羅渣摩亞的記憶，第一次看鐵金剛，在澳門麗都看《鐵金剛勇破海底城》，對超凡武器看得入神，像汽車沖入海底變形潛艇，實在有趣，完全看得興奮。之後的《鐵金剛勇破太空城》，當科幻片看，一樣有趣。不過，上兩周看亞視重播，發現戲原來悶場連連，劇情無甚推展。

↑當年聯映《海龍幫》的戲院，尚有海運、明珠和寶石留下來。這款海報當年也被某打鬥艷情港產片照抄。

　　我的鐵金剛觀看歷程，唯一看辛康納利演的，只有他的回巢作《鐵金剛勇奪巡航導彈》，片名Never Say Never Again，幽他一默。在澳門平安看的戲，真的悶得懨懨欲睡。

　　在謹有幾回觀影經歷，談好看，也許得數《鐵金剛勇破海龍幫》For Your Eyes Only，當年在永樂戲院看，聲光音響理想之餘，難得戲拍得相當緊湊，雖然有無數例牌，但它沒有過多奇特武器，反而以動作場面取勝。鐵金剛的片頭主題曲是例牌中的不得不看，那天同行的一位朋友指出，這一套的突破乃讓主唱者Sheena Easton親身亮相唱For Your Eyes Only，十足MTV，是過往所沒有的；其次，影片還大賣某牌子的手表廣告，當然，今天連港視劇集都如同廣告雜誌了。

　　不知「鐵金剛」此譯名由何許人創作，但它確實是極具票房引力的三個字，真假鐵金剛一大堆。當年看過《海底城》後，見「鐵金剛」三個字便入戲院，看了無厘頭的《鐵金剛勇救未來世界》，除了辛康納利當主角外，一切皆和007無關。電影原名Zardoz，著名英國導演尊．波曼1974年的作品。